Меню: Чтобы помнили; Бібліотека
 Версія для друку   На головну

(116)

М. Спарбер

ХУДОЖНИК СВЕТА И ТЕПЛА

(памяти Соломона Розенбаула)

"У нас будут великолепные,
 выпускаемые сериями музыкальные
 инструменты. Но где взять музыкантов?"

(А. Сент-Экзюпери)

Старший научный сотрудник Полтавского художественного музея как-то пожаловалась, что за последние десятилетия количество поступлений в музей значительно уменьшилось и качество картин ухудшилось. Есть краски, есть холст и бумага, многим выделены мастерские, одним, правда, лучшие, другим - похуже. О таких, что и похуже, наверное, мечтали раньше очень многие художники. Сюжетов, как всегда, хватает. Жизнь наша - неисчерпаема. Но почему меньше людей посещают музеи, почему меньше востребованы мастера?

Сколько отмерено жить человеку? Кто отмерил эту дистанцию? Прошло 60 лет, как трагически оборвалась жизнь замечательного человека и художника - Соломона Ароновича Розенбаума, а он сам, его работы, обстановка, в которой он жил, не забылись.

Окна дома № 12 по Александровской (ныне Октябрьской) улице были большие, кверху овальные, во всю стену, и смотрели они на маленькие, покривившиеся строения напротив. В подвалах их тоже жили люди. Сейчас домиков нет, на их месте стоит красивое серое здание музыкального училища.

Почти вся жизнь Соломона Ароновича прошла в Полтаве, где он родился в 1885 году. Здесь окончил четырёхклассное городское училище, вместе с братом собрал чудесную библиотеку, которой пользовались многие полтавчане. Впоследствии оба брата стали известны в культурных кругах города: Соломон посвятил себя искусству. Лев - медицине.

В течение семи лет, после успешной сдачи экзаменов, юноша овладевает профессией живописца, совершенствует своё мастерство. И вот на руках у него диплом I разряда учителя рисования средних учебных заведений со всеми правами и преимуществами, которые даёт эта профессия.

Окрылённый, возвращается художник в Полтаву, но здесь ему предлагают лишь должность учителя чистописания в начальной еврейской школе. Не осуществилась и его мечта учиться в Петербургской Академии искусств - снова мешает пресловутая (117) процентная норма для евреев. И всё же художник не опускает руки, он занимается самообразованием, открывает частную студию для детей.

Важным событием в его жизни была работа в мастерской Ивана Мясоедова, где он почти ежедневно встречался с его отцом - Григорием Григорьевичем Мясоедовым - основателем Товарищества художников-передвижников. Розенбаум пишет картину "Полтавская дача Мясоедова", исполненную с большой любовью к учителю и впоследствии удостоенную Серебряной медали. Судьба этой картины необычна: она была куплена любителем на Петербургской весенней выставке в 1916 году, и вот до сего времени сохраняется в художественном музее Полтавской средней школы № 6.

Жизнь художника меняется после Октября: он усиленно работает. Так, на городскую выставку в 1926 году он представляет 52 работы, что составляет 25 процентов выставочных экспонатов. Триумфом для художника было участие в республиканской выставке в Харькове, где экспонировались его полотна "Полтавская даль", "Осень", "Детский санаторий", "Тополиная аллея" и другие.

Вот как говорил о нём известный живописец М. Г. Бурачек: "Розенбаум! Неутомимый певец Полтавщины! Великий мастер пейзажа. Просто, без формалистического кривляния, виртуозной мудрой рукой созданы эти полотна. Какие сочные, звонкие цвета! Сколько поэзии! Какой утончённый эстетический вкус! Как легко написано! Никто и не заподозрит, как это тяжело сделать. Настоящий артист!"

Сейчас, может быть, найдется кто-нибудь, кто скажет, что до войны была хорошая жизнь. Ничего подобного!.. Большой мастер, большой художник зарабатывал по 10 рублей уроками у себя дома, за мизерную плату преподавал в школе черчение, чтобы заработать деньги для семьи, чтобы купить краски, холст для картин.

В те годы полки магазинов зачастую пустовали, в очередь за маслом, за селёдкой, за сахаром нужно было подниматься в пять утра. Масло продавали в одни руки по 400 граммов; если понадобилось заказать туфли, то приходилось выстоять очередь в несколько десятков человек в ателье по улице Ленина. Номер (118) очереди писали чернильным карандашом на ладони, как будто ставили клеймо.

Такая уж натура была у художника, что многие заботы по хозяйству, по воспитанию дочери он брал на себя. И, стоя в этих очередях в магазин, Соломон Аронович наблюдал людей, их фигуры, их одежду, чтобы запечатлеть на своих картинах.

Художник ходил со студийцами на этюды, учил наблюдать природу, как бы соединяться с ней, жить на одном дыхании. "Она - природа - наша мать, необходимо больше присматриваться к ней и рисовать, рисовать. Рисуйте глазами, думайте, как бы вы подбирали цвета и краски", - так говорил Соломон Аронович, - вспоминает художник В. Павлюченко.

В Полтавском художественном музее висели полотна И. Е. Репина, В. Г. Перова, И. Н. Крамского, И. Г. Мясоедова, Н. И. Ярошенко, других знаменитых художников. И среди них картины С. А. Розенбаума. Многие его работы были посвящены Полтаве: "Старая Полтава", "Окраины города" и другие. Были представлены и портреты, жанровые картины, натюрморты.

Как-то взял он младшую нашу группу и повел в музей, где на полу была выставлена огромная картина: Чапаев на белом коне, с оголенной саблей изображал атаку на врага. Гордые, мы цепочкой проходили, как цыплята за наседкой, мимо контролера - учитель нас провел бесплатно. Когда вышли и сгрудились у входа, он расспросил нас о впечатлении, мы что-то бормотали, а он сказал, что "конь на картине не скачет, седок неживой" и добавил - "халтура". И, знаете, все стало ясно!

Часто, когда солнце начинало уходить за горизонт, и золотые купола монастыря горели каким-то волшебным блеском, Соломон Аронович ставил мольберт на Белой беседке или в начале спуска с Панянки и рисовал кривую улочку Шолом-Алейхема, весь в зелени Подол, а зимой - снегом покрытую горку у Краеведческого музея. Прохожие тихо подходили сзади, долго стояли и смотрели, как на холсте художника рождался маленький шедевр.

В этом доме долгие годы жил и творил художник

... Тридцатые годы прошлого века. В узком коридорчике возле примуса стоит миловидная женщина маленького роста, около нее девочка. Она учится в нашей школе. Аппетитный запах еды проникает и в комнаты. На пороге художник. Он среднего роста, с круглым добрым лицом. Негустые волосы зачесаны на пробор. Одет он в темную рубашку, поверх нее - вельветовая куртка с поясом. Руки у живописца большие, даже грубые - такие бывают у людей-тружеников. Почти постоянно в них кисть или карандаш. Запахи кухни смешиваются с волнующим ароматом масляных красок, и вся атмосфера квартиры какая-то необычная. Комнаты две: та, что (119) ведет прямо из коридорчика, - большая, освещенная солнцем, с круглым столом посередине; вокруг стола - стулья с высокими спинками, обитыми бирюзовой тканью; шелковая люстра такого же цвета. И еще - много стульчиков и табуреток - это для нас, мальчишек, которые приходят сюда по воскресеньям. В другой комнате, той, что поменьше, кровать, покрытая цветным покрывалом. Вся квартира увешана картинами, некоторые стоят на полу. Особенно запомнилась одна: в высоком кресле, положив белые руки на подлокотники, сидит старик с седой бородой, на голове у него кипа, шелковый талес с темной окантовкой ниспадает вниз. Из какой древней библейской истории сошел он на полотно? Скорей всего, из самой жизни. Ведь еврейская тема была близка Соломону Ароновичу. Еще он любил рисовать цветы: наивные белые ромашки, гордые калы, роскошные пионы, огромные полевые васильки. У окна на высокой круглой подставке - серовато-белый человеческий череп с круглой сквозной дырочкой в области лба (видно, в каком-то сражении от пули то ли русского, то ли шведского солдата оборвалась жизнь человека). Этот череп был подарен Соломону Ароновичу замечательным художником Г. Г. Мясоедовым, прожившим долгие годы в нашем городе. С. А. Розенбаум всегда называл его своим наставником и учителем. На письменном столике в маленькой комнате - бронзовая скульптура Льва Толстого, в руках у него раскрытая книга. Невольно возникала мысль, что блузы у художника и у великого писателя схожего покроя.

(120) Было время, когда некоторые еврейские родители стремились, чтобы их дети стали знаменитыми музыкантами, особенно скрипачами, такими, например, как Давид Ойстрах или Буся Гольдштейн. И учили своих чад музыке. Другие старались, чтобы дети стали художниками, и тоже знаменитыми. В квартире художника собирались 10-15 маленьких "вундеркиндов", приносили альбомчики из сшитых листов бумаги, краски в деревянных коробках и карандаши. Соломон Аронович помогал нам снять курточки, рассаживал полукругом у стола, ставил перед нами фаянсовую птицу, и мальчишки старательно вырисовывали цветные перья жар-птицы, а художник рассказывал об истории искусств, говорил о строении человеческого тела, вводил нас в мир красок. Иногда он доставал из шкафа толстую книгу и сразу переводил текст с немецкого на русский. В этих книгах говорилось о древней живописи, архитектуре, графике. Потом переходил к одному из нас, макая широкую кисть в краску, делал несколько мазков на бумаге - и птица вдруг оживала, её перья светились радугой. Это были непередаваемые уроки рисования.

22 июня 1941 года дети с Соломоном Ароновичем пошли на дневной спектакль в театр. Он располагался в очень уютном здании (сейчас - кинотеатр "Колос"). Здесь же висели некоторые картины художника. Хотелось ему, чтоб ученики выросли интеллигентными людьми, чтоб знали не только искусство живописи, а и музыку, и театр.

Казалось, этот солнечный день не предвещал ничего страшного. Война... Повзрослевшие мальчики ушли на фронт, многие ученики Соломона Ароновича были расстреляны фашистами и их пособниками.

В запасниках Полтавского музея хранится всего несколько работ мастера, чудом уцелевших.

Полтавский художник П. Горобец, который всегда с уважением относился к Соломону Ароновичу, ценил его талант, вспоминал, что многие коллеги советовали ему уехать в тыл. Но, очевидно, Розенбаум не мог оставить свою работу, свои картины. В последние дни перед оккупацией он всё время проводил в музее, снимал с подрамников, паковал, многие ценные картины вынес к ступеням музея. Должна была прийти грузовая машина, чтобы увезти их в тыл страны. Машина не пришла.

Квартиру художника разграбили. Горел музей, медленно, будто нехотя, горели картины.

Соломона Ароновича фашисты расстреляли осенью 1941 года.